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Wer
die wichtigsten bildenden Künstler der letzten 700 Jahre sind, darüber
lässt sich trefflich streiten, vor allem, wenn es aus Gründen der
Übersichtlichkeit und des Buchumfangs um eine begrenzte Liste von 75
Künstler geht. Man kann sich die Diskussionen bei der Zusammenstellung
dieser Liste lebhaft vorstellen, und jeder um seine Meinung Befragte wird
seine jeweiligen "Lieblinge" als unverzichtbar hingestellt
haben. Da musste die Autorin als letzte Instanz irgendwann eine Auswahl
treffen. Man sollte also diese Zusammenstellung so nehmen, wie sie
daherkommt, und nicht beckmesserisch auf das Fehlen bestimmter
Künstlergrößen verweisen. Ein Selbstbeschränkung bestand darin, dass
die Autorin auf lebende Künstler verzichtet. Dies ist zumindest eine
nachvollziehbare Einschränkung, die keine inhaltliche Unterscheidung
erforderlich macht.
Susanna Partsch beschränkt sich weiterhin auf den westlichen Kulturkreis mit Europa und den USA, was angesichts der Zielgruppe ebenfalls verständlich ist. Sie beginnt mit Giotto (1267-1337) und endet mit dem 1990 verstorbenen Keith Haring. Zu den 75 Portraitierten gehören natürlich - um nur einige zu nennen - Leonardo Da Vinci,, Hieronymus Bosch, Albrecht Dürer, El Greco, Rembrandt, Caspar David Friedrich, Vincent van Gogh, Pablo Picasso und Joseph Beuys. Fast ist es unfair, nur diese zu nennen, aber wir wollen hier auf eine ermüdende Aufzählung all der künstlerischen Größen der letzten Jahrhunderte verzichten. Interessierte mögen sich das Buch beschaffen und selbst darin nach ihren Lieblingskünstlern suchen.
Die Biographien sind chronologische geordnet und beschränken sich meist auf drei bis vier Seiten. Ein Portrait des jeweiligen Künstlers - falls vorhanden - und Abdrucke exemplarischer Werke lockern den Text auf. Dieser ist im Stil bewusst auf jugendliche Leser zugeschnitten, ohne deswegen etwa kindlich oder gar aufdringlich pädagogisch zu wirken. Auch erwachsene Leser werden die Texte als wohltuend lesbar empfinden, weil die Autorin die wesentlichen Informationen in einem klaren, knappen Stil ohne jegliches geschraubtes Fachvokabular ausbreitet. Schnell liest man sich zu einzelnen Künstlern fest und geht gleich zum nächsten über, der wegen der zeitlichen Nähe zum Vorgänger oftmals direkt auf diesen verweist. So kann man sich leicht an einem Abend durch die europäische Kunstgeschichte schmökern, was nicht gerade zu den schlechtesten Freizeitbeschäftigungen gehört.
Das Buch ist im
Hanser-Verlag unter der ISBN 3-446-20707-4 erschienen und kostet
24,90 Euro.
Frank Raudszus
